فی گوو

مرجع دانلود فایل ,تحقیق , پروژه , پایان نامه , فایل فلش گوشی

فی گوو

مرجع دانلود فایل ,تحقیق , پروژه , پایان نامه , فایل فلش گوشی

دانلود پروژه بررسی هنر معرق به تفکیک رنگ

اختصاصی از فی گوو دانلود پروژه بررسی هنر معرق به تفکیک رنگ دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

دانلود پروژه بررسی هنر معرق به تفکیک رنگ


دانلود پروژه بررسی هنر معرق به تفکیک رنگ

در زیر به مختصری ازعناوین و چکیده آنچه شما در این فایل دریافت می کنید اشاره شده است

چکیده

موضوع این رساله، بررسی هنر معرق تفکیک رنگ زمینه پازل می باشد که در آن سعی شده در رابطه با هنرهای معرق بحث شود، رساله با مروری به صنایع دستی ایران و جهان شروع می شود. سپس به ساختمان ماکروسکپی چوب و معایب آن پرداخته و بعد از آن به هنر معرق چوب و سپس به نتیجه گیری و گزارش کار عملی پرداخته می شود. در ضمن مطالب این رساله به شیوه کتابخانه ای گردآوری شده است.

 

 

مقدمه                                                                

هنرجوهره ای ست در ذات هر ایرانی که به فضل الهی به ودیعه نهاده شده است.

" صنایع دستی ایران با آثار آشنا، زیبا، دوست داشتنی و تعضا دردانه خود، هنری است ملی و ملهم از ارزش های متعالی دینی که ریشه در تاریخ، فرهنگ و تمدن کهن ایران دارد. بی شک راز ماندگاری صنایع دستی ایران، در پی قرون و اعصار متمادی همان معرفت و معنویت، کمال خواهی، حق طلبی و خداجویی هنرمندان و صنعتگران دستی کشورمان در طول تاریخ بوده است. چراکه این فرزانگان گران قدر، با سرمایه و بضاعت اندک مادی، بسیاری از آثار با ارزش و ماندنی خود را به پیشگاه خالق هستی و در راه کمال انسانی ارزانی داشته اند.

صنایع دستی ایران، تولیدی فرهنگی است، اما اگرچه قابلیت تولید نسبی آن امکان حضور صنایع دستی را در متن زندگی فردی و اجتماعی میسر و مقدور می سازد ولی اصالت، کیفیت و ویژگی های اصیل وسنتی که در قالب طرح، نقش، نگاره و رنگ همراه با خلاقیت هنرمند، ارائه می شود و ارزش های فرهنگی صنایع دستی را به وجود می آورد می بایست جزء لایتجزای هر یک از آثار صنایع دستی باشد." (1)

یکی از این هنرهای زیبا که بیانگر ذوق و خلاقیت ایرانیان است، بکارگیری چوب در ساخت هنرهای دستی می باشد که بطور اجمالی در این نوشته مورد بررسی قرار می گیرد، لذا رساله مذبور در نظر دارد به تلفیق هنر نقاشی معرق و پازل کاری نو که امروزه به عنوان معرق تفکیک رنگ شناخته شده است. بکارگیری چوب به صورت طبیعی در یک ترکیب واحد که این امر علاوه بر به کار بردن خلاقیت در هنرهای چوبی و خلق آثارزیبا و چشم نواز با کسب تجربه ها، ایجاد ایده های

خلاق وکشف راه های جدید برای گسترش شیوه تزئینی درزمینه های مختلف هنرهای چوبی میباشد.

  1. دکتر حسین یاوری،1384،کارشناسی آثارصنایع دستی،چاپ اول،ایران شناسی،تهران،صفحه13.

هدف رساله مذبور برای هنر معرق تفکیک رنگ با تکنیک دو پلانه است. در ابتدا قسمت نظری رساله تدوین شده است که در آن سعی شده توضیح جامعی در رابطه با صنایع دستی، ساختمان ماکروسکپی چوب و معرق و انواع آن آورده شده و خواننده با مطالعه این فصول با این هنر آشنا می شود.

فهرست مطالب

چکیده 15

مقدمه 16

فصل اول 18

1ـ تعاریف 19

1ـ1ـ ویژگی ها 20

1ـ2ـ خصیصه های صنایع دستی ایران 21

2ـ طبقه بندی صنایع دستی 21

3ـ نقش صنایع دستی در ازدیاد درآمد سرانه 26

3ـ1ـ نقش صنایع دستی در تولید ملی 26

3ـ2ـ نقش صنایع دستی در توسعه گردشگری 27

3ـ3ـ نقش صنایع دستی در توسعه صادرات 27

4ـ موقعیت صنایع دستی در کشورهای مختلف جهان 29

4ـ1ـ موقعیت صنایع دستی در کشورهای جهان سوم 29

4ـ2ـ صنایع دستی از دیدگاه کشورهای صنعتی 32

5ـ صنایع دستی به عنوان صنعت مستقل و ملی و زمینه ساز توسعه صنعتی 33

فصل دوم 35

1ـ پیشگفتار 36

2ـ تاریخچه مصرف چوب 36

3ـ مروری بر تاریخچه مصرف چوب در ایران 41

4ـ ساختمان ماکروسکوپی چوب 46

5ـ تعریف ها در چوب 48

5ـ1ـ ناهمگنی 48

5ـ2ـ هرسو نا یکسانی 48

5ـ3ـ برش عرضی 48

5ـ4ـ برش شعاعی48

5ـ5ـ برش مماسی 48

5ـ6ـ جهت طولی (L ) 49

5ـ7ـ جهت شعاعی (R ) 49

5ـ8 ـ جهت مماسی (T ) 49

6ـ چوب برون 49

7ـ چوب درون 50

8 ـ تقسیم بندی چوب ها از نظر چگالی و تراکم بافت 50

9ـ تقسیم بندی چوب ها از لحاظ رنگ و سایه رنگ 51

10ـ چوب پهن برگان 51

11ـ چوب سوزنی برگان 52

12ـ رنگ، بو وطعم چوب 53

12ـ1ـ رنگ چوب 53

12ـ2ـ بو و طعم چوب 54

13ـ نقش چوب 54

14ـ رطوبت چوب 55

14ـ1ـ تعاریف 55

14ـ1ـ1ـ همبستگی با وزن مخصوص چوب 55

14ـ1ـ2ـ همبستگی با تغییر ابعاد چوب 56

14ـ1ـ3ـ همبستگی با خواص الکتریکی و حرارتی چوب56

14ـ1ـ4ـ همبستگی با کیفیت مکانیکی 56

14ـ1ـ5ـ همبستگی با دوام چوب و سایرخواص آن 56

15ـ معایب چوب 57

15ـ1ـ نگهداری چوب 57

16ـ حفاظت و نگهداری چوب 57

17ـ عوامل تخریب و پوسیدگی چوب 58

17ـ1ـ عوامل بیولوژیکی تخریب چوب 58

17ـ1ـ1ـ قارچ ها 58

17ـ1ـ1ـ2ـ قارچ های چوبخوار 59

17ـ1ـ1ـ3ـ قارچ های عامل پوسیدگی قهوه ای 60

17ـ1ـ1ـ4ـ قارچ های عامل پوسیدگی سفید 61

17ـ1ـ1ـ5ـ قارچ های رنگ کننده چوب 61

17ـ1ـ1ـ6ـ قارچ های خال مانند ( کپک ها ) 62

17ـ1ـ1ـ7ـ قارچ های عامل پوسیدگی نرم 62

17ـ1ـ2ـ حشره های چوبخوار 63

17ـ1ـ2ـ1ـ موریانه ها 63

17ـ1ـ2ـ2ـ سوسک های چوبخوار 64

17ـ1ـ2ـ3ـ سوسک های معمولی مبلمان یا آنوبیوم 65

17ـ1ـ2ـ4ـ سوسک های پودر کننده چوب 65

17ـ1ـ2ـ5ـ سوسک شاخدار خانگی 65

17ـ1ـ2ـ6ـ زنبور چوبخوار 66

17ـ1ـ3ـ باکتری ها 66

17ـ1ـ4ـ موجودات چوبخوار دریایی 67

17ـ2ـ عوامل فیزیکی تخریب چوب 67

17ـ3ـ عوامل شیمیایی تخریب کننده چوب 68

17ـ4ـ عوامل مکانیکی تخریب کننده چوب 69

فصل سوم 70

1ـ معرق روی چوب 71

2ـ تاریخچه هنر معرق روی چوب در جهان 72

3ـ تاریخچه هنر معرق روی چوب در ایران 75

4ـ تعریف معرق چوب 80

4ـ1ـ معنای لغوی معرق 80

4ـ2ـ معنی اصطلاحی معرق 80

4ـ3ـ معنی اصطلاحی معرق چوب 81

5ـ اهمیت چوب شناسی از دیدگاه هنر معرق کاری 81

6ـ ویژگی های انتخاب چوب در معرق کاری 81

6ـ1ـ رنگ 81

6ـ2ـ استحکام 82

6ـ3ـ خشک بودن چوب 82

6ـ4ـ سلامت چوب 82

6ـ5ـ قابلیت اره شدن 83

6ـ6ـ قابلیت رنده شدن 83

7ـ آشنایی با مشخصات برخی از درختان در معرق 84

7ـ1ـ گردو 84

7ـ2ـ آبنوس 85

7ـ3ـ اقاقیا 85

7ـ4ـ زیتون 86

7ـ5ـ چنار 87

7ـ6ـ گلابی 87

7ـ7ـ شمشاد 88

7ـ8ـ راش 89

7ـ9ـ جگ 89

7ـ10ـ سنجد 89

7ـ11ـ ملج ( ملچ ) 90

7ـ12ـ نارنج 90

7ـ13ـ کیکم 91

7ـ14ـ عناب 91

7ـ15ـ توت سفید 91

7ـ16ـ سرخدار 91

7ـ17ـ آکاژور 92

7ـ18ـ افرا 92

7ـ19ـ وج 94

7ـ20ـ ممرز 94

8ـ ابزارها در معرق و منبت کاری 94

8ـ1ـ ابزار های اندازه گیری 94

8ـ1ـ1ـ بررسی 94

8ـ1ـ2ـ گونیا 90 درجه 94

8ـ1ـ3ـ متر 95

8ـ1ـ4ـ پرگار 95

8ـ2ـ ابزارهای برنده 96

8ـ2ـ1ـ اره کلافی 96

8ـ2ـ2ـ اره نوکی 97

8ـ2ـ3ـ اره دم روباهی 97

8ـ2ـ4ـ اره قطع کن 97

8ـ3ـ ابزارهای ساینده 97

8ـ3ـ1ـ رنده 97

8ـ3ـ2ـ رنده یک تیغ 99

8ـ3ـ3ـ رنده دو تیغ 99

8ـ3ـ4ـ رنده پرداخت 99

8ـ4ـ ابزارهای ساینده 100

8ـ4ـ1ـ سوهان چوب سای 100

8ـ5ـ ابزارهای سوراخ کننده 101

8ـ5ـ1ـ مته تخت 101

8ـ5ـ2ـ مته خزینه 101

8ـ6ـ ابزارهای کنده کاری 102

8ـ7ـ ابزارهای کوبنده 103

8ـ8ـ ابزارهای کمکی 103

8ـ8ـ1ـ گازانبر 103

8ـ8ـ2ـ سمبه 104

9ـ ماشین آلات در معرق چوب 104

9ـ1ـ ماشین سنباده نواری دستی برقی 104

9ـ2ـ دریل دستی برقی 105

9ـ3ـ ماشین سنباده لرزان دستی برقی 106

9ـ4ـ ماشین رنده دستی برقی 107

9ـ5ـ ماشین سنباده گرد دستی برقی 108

9ـ6ـ ماشین اره گرد برقی دستی 109

9ـ7ـ اره دستی برقی کلنگی ( اره نوکی ) 110

9ـ8ـ کمپرسور 110

10ـ وسایل لازم در معرق کاری 111

10ـ1ـ گونیای فلزی 111

10ـ2ـ مته 111

10ـ3ـ مشتی ( آچار ) 111

10ـ4ـ میز کار 111

10ـ5ـ پیشکار 112

10ـ6ـ تیزک یا گزک 112

10ـ7ـ پرگار 112

10ـ8ـ پیچ دستی یا تنگه 112

10ـ9ـ تخته سنباده 112

10ـ10ـ کمان اره 112

10ـ11ـ تیغ اره چوب بر 113

10ـ12ـ تیغ اره فلز بر 113

10ـ13ـ چکش 113

10ـ14ـ چوبساء 114

10ـ15ـ سوهان 114

10ـ16ـ میخ کش 114

10ـ17ـ کاردک ولیسه 115

10ـ18ـ صابون 115

10ـ19ـ قلم مو 115

10ـ20ـ لیسه پرداخت کاری 115

10ـ21ـ نوار چسب کاغذی 115

10ـ22ـ فشارشکن 115

10ـ23ـ پیستوله 116

11ـ مواد مصرفی مورد استفاده در معرق 116

11ـ1ـ زیر کار 116

11ـ2ـ چسب فوری 117

11ـ3ـ پودر امبراء و دوده 117

11ـ4ـ چسب دو رو 117

11ـ5ـ چسب کالک 118

11ـ6ـ چسب کاغذی 118

11ـ7ـ چسب چوب 118

11ـ8ـ میخ سایه 118

12ـ مواد کمکی در معرق کاری 118

12ـ1ـ خاتم 118

12ـ2ـ سنگ های تزئینی 119

12ـ3ـ صدف 119

12ـ4ـ عاج 120

12ـ5ـ استخوان 120

12ـ6ـ فلزات 120

12ـ7ـ فیبر سفید ( شبه عاج ) 120

13ـ مواد چسبنده و کاربرد آن 120

13ـ1ـ سریشم 120

13ـ2ـ سریشم سرد 124

13ـ3ـ چسب فوری 125

13ـ4ـ پودر حمرا 125

14ـ مواد محافظ و جلادهنده 125

14ـ1ـ پلی استر 125

14ـ2ـ کیلر 125

14ـ3ـ خمیر سیاه 126

14ـ4ـ سایر مواد 126

15ـ مراحل اجرای یک طرح معرق 126

15ـ1ـ طرح نقشه 126

15ـ2ـ خرد کردن مدل 127

15ـ3ـ نصب قطعه های خرد شده 127

15ـ4ـ دوربری نقش ها 127

15ـ5ـ تهیه و نصب زمینه اصلی 129

15ـ6ـ انتقال نقش ها بر روی چوب های صنعتی 130

15ـ7ـ اتصال نقش ها 133

15ـ8ـ پرس کردن 133

15ـ9ـ دور بری کناره ها 134

15ـ10ـ پرداخت 134

15ـ11ـ لیسه زدن و پرداخت مجدد 135

15ـ12ـ مرحله کاربرد پلی استر 135

15ـ13ـ آخرین مرحله پرداخت 137

15ـ14ـ کیلر 138

15ـ15ـ اشکالی که در اغلب تابلوهای

روی چوب پیش می آید انحنا و خمیدگی آنهاست 139

16ـ انواع معرق 139

16ـ1ـ معرق با زمینه رنگ 139

16ـ2ـ معرق نازک کاری 140

16ـ3ـ معرق تفکیک رنگ 141

16ـ4ـ معرق خاتم 141

16ـ5ـ معرق منبت 142

17ـ کارشناسی معرق چوب 143

نتیجه گیری 145

 

فایل حاضر در قالب word در حدود 140 صفحه بوده و قابل ویرایش می باشد


دانلود با لینک مستقیم


دانلود پروژه بررسی هنر معرق به تفکیک رنگ

بررسی روند حضور زنان در هنر های تجسمی

اختصاصی از فی گوو بررسی روند حضور زنان در هنر های تجسمی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

بررسی روند حضور زنان در هنر های تجسمی


بررسی روند حضور زنان در هنر های تجسمی

از زمانی که فاصله گرفتن از هنر های سنتی (مینیاتور) و تجدد گرایی به صورت جدی در ایران اغاز شد ، یعنی از زمانی که کمال الملک، زنان هنرمندی مطرح نگشتند و در واقع شرایط به گونه ای محیا نبود که بتوانند به صورت جدی در فعالیت های هنری حضور داشت باشند. وضعیت دوره نگارگری جدید و در زمان شکل گیری نقاشی قهوه خانه نیز به همین گونه بود.

اما پس از آن در دوره قاضی نوگرا، زنان به صورت جدی پا به عرصه هنر نهاده ونقش مهمی در شکل گیری آن در ایران ایفا کردند. کحورهای زمینه ساز این تحول عبار ت بودند از :

1- تاسیسات اولین مدرسه دخترانه مجهز به آزمایشگاه و لوازم سمعی و بصری (1277)

  • تأسیس مدرسه صنایع متظرفه توسط کمال الملک ا هدف تربیت هنرمندان به روش آکادمیک در سال 1289 که این اقدام به عنوان نقطه آغاز پیشرفت هنرهای بصری در ایران در نظر گرفته می شود.
  • تأسیس دانشگاه تهران در سال 1313
  • کشف حجاب زنان در سال 1315 و اجازه رسمی ورود زنان به دانشگاه و فعالیت های اجتماعی و دولتی، هر چند این اقدام در همان ابتدا شکاف عظیمی در بین جامعه روشنفکران و و اکثریت جامعه وو خصوصاً جامعه مذهبی ایجاد نمود.
  • تأسیس دانشکده هنرهای زیبا در سال 1319 د حضور اساتید خارجی که راهرا برای نوجویی هنری مناسب تر گردانید.
  • برگذاری اولین تهران در سال 1337 با اهداف ایجاد امکانات بررسی و ارزشیابی آثار نوپدید ایرانی و اشنا کردن مردم با شیوه های هنر مدرن جنبش هویت گرایی ایران (سقاخانه) که در دهه 1340 شروع شد در روند جریان هویت یابی ایران زبان داشت و هنرمندان این گروه در این زمینه فعالیت می کردند. اما زنان در این دوره به سوی گرایش های دیگر رفتند . مثلاً به خط توجه کردند. برای مثال در آثار منصوره حسینی و همچنین بهجت صدر که توانستند بعد از مدت کوتاهی به شیوه شخصی دست پیدا کنند...

 

این مقاله به صورت  ورد (docx ) می باشد و تعداد صفحات آن 35  صفحه   آماده پرینت می باشد.

چیزی که این مقالات را متمایز کرده است آماده پرینت بودن مقالات می باشد تا خریدار از خرید خود راضی باشد.

مقالات را با ورژن  office2010  به بالا بازکنید .


 


دانلود با لینک مستقیم


بررسی روند حضور زنان در هنر های تجسمی

هنر معابد

اختصاصی از فی گوو هنر معابد دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

هنر معابد


هنر معابد

هنر بودایی

پیروان دین بودا، دینی که در دشت­های شمال هند در قرن ششم پیش از میلاد شکل گرفت، در قرن اول پس از میلاد از راه­های زمینی یا دریایی خود را به چین رساندند. گفته می­شود مبلغ مذهبی آیین بودا در چین که به نام An shigao شناخته می شود، در سال 148 پس از میلاد مسیح در پایخت Luoyang مستقر شد، تا به اجتماعات خارجی آن جا خدمت کند و هم چنین برای عوض نمودن دین دربار چین تلاش نماید.

مذهب­های سوفسطایی، معنوی و تفکرات اخلاق گرایانه در زندگی Sakyamuni شاهزاده هندی یا Gautama Siddartha ، که بعدها به نام بودا شناخته شد، و انتقال آموزه­های وی به چین، باعث تولید ایده­ها و تمرین­های دقیق و بسط یافته شد که در طول بیشتر از دو هزار سال تأثیر بسیار مهم و غیرقابل انکاری بر فرهنگ­های شرق آسیا ، از خود به جا گذاشتند.

متون جدید با ادعاهایی جدید در مورد اختیار، روش­های جدید زندگی، مانند آن­هایی که توسط اشخاص تارک دنیا، راهب یا راهبه­های مجرد رهبری می­شد، میثاق­ها و پیمان­های جدید، و هم چنین اشیاء جدید، و فرم­های جدید معماری برای منازل، در زندگی چینی مورد پذیرش قرار گرفتند. همه این موارد به تدریج ولی به طور تغییر ناپذیری خود را در میان همه سطوح اجتماعی چین وارد کرده و پذیرفته شدند.

این فرآیند به صورت هموار و به آسانی انجام نشد، بلکه توسط فاکتورهایی مانند طبقه، جنسیت، ایمان و ثبات قدم در التزام ادیان محلی، مقید و محدود گردید. با وجود همه این موارد، در مورد هنر و فرهنگ، المان های آیین بودا بیشترین احترام و توجه را از طرف سازندگان چینی و مصرف کنندگان دریافت نموده­اند، بدون این که آن­ها دقت و توجه زیادی در فهم لطافت و ریزبینی بودایی داشته باشند. نمونه­هایی از این مراحل اولیه توجه و احترام به نقش و نگارهای هنری بودایی عبارتند از کوزه­های سرامیکی لعابی، که احتمالاً در حدود 50-80 پس از میلاد، در منطقه جنوب شرق چین و در ایالت Wu، یکی از سه قلمرویی که امپراتور Han در سال 220 پس از میلاد تجزیه نمود، ساخته شده­اند. اعتقاد بر این است که این کوزه­ها از گروه کوزه­هایی هستند که در مراسم به خاک سپاری استفاده می­شده که در آن­ها جد شخص مرده وجود موجود نبوده است (این امر اتفاق غیرمعمولی در سده سوم نبوده است، بسیاری از خانواده­های چینی به سرعت به جنوب مهاجرت کردند تا از تهاجم مردم آسیای میانه درامان باشند). بعضی از این مقبره­های مدنظر گرفته شده برای ارواح، حکاکی شده و با تصویری از بودا، که معمولاً در هاله­ای از نور قابل شناسایی است، تزئین شده­اند.

 

این مقاله به صورت  ورد (docx ) می باشد و تعداد صفحات آن 29  صفحه   آماده پرینت می باشد

چیزی که این مقالات را متمایز کرده است آماده پرینت بودن مقالات می باشد تا خریدار از خرید خود راضی باشد

مقالات را با ورژن  office2010  به بالا بازکنید .


دانلود با لینک مستقیم


هنر معابد

نگاهی به هنر و ادبیات عاشیق های آذربایجان

اختصاصی از فی گوو نگاهی به هنر و ادبیات عاشیق های آذربایجان دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

نگاهی به هنر و ادبیات عاشیق های آذربایجان


نگاهی به هنر و ادبیات عاشیق های آذربایجان

مقاله زیر به بررسی هنر عاشیق ها بعنوان پر ارج ترین و غنی ترین شاخه ادبیات شفاهی آذربایجان می پردازد.

نویسنده د رابتدا به اتیمولوژی کلمه عاشیق و اسامی مختلفف آن در میان اقوام ترک زبان اشاره می نماید و پس از آن هنر عاشیق ها را از منظر موسیقی به عنوان بخش محوری این هنر و داستان های عاشیقی را در شکل منظم و نثر بررسی می کند و پس از مقدمات به شعرها عاشیقی و ویزگی های آن می پردازد و انواع این شعر را مفصلاً معرفی می نماید.

عاشیق کیست؟

بسیاری« عاشیق« را شکل آذربایجانی«عاشق» عربی می دانند که در لهجه آذربایجانی به شکل« عاشیق» گفته می شود. اما« محمدحسن تهماسب» عقیده دارد: ریشه« عاشیق»( آشیق) واژه« آش» است که دیگر در ترکی امروزین بکار نمی رود. مصدر آشیلاماق(Asilamag ) به معنی تلقین کردن از همین ریشه هنور هم مورد استفاده قرار می گیرد.»( افندیف، 1992، ص 237)

این پژوهشکر فولکور آذربایجان معتقد است:« کلمه« آشوله»(Asula ) در زبان ترکی ازبکی به مفهوم ترانه و آهنگ است و« آشوله چی»(Asulaci ) به معنای خواندنده با واژه عاشیق( آشیق) از یک ریشه هستند.» ( افندیف، 1992، ص 237)

عاشیق ها در طول تاریخ به اسامی مختلفی چون« وارساق»(Varsag )« ایشیق»(isig ) « اوزان»(ozan ) و« نشاق»(Nasag ) شناخته می شده اند. بعضی از محققین فولکور ملل ترک به این نتیجه رسید ه اند که« عاشیق» برگرفته از کلمه ترکی« ایشیق»(isig ) به مفهوم نور و روشنایی است در داستالن پهلوانی« کوراوغلو» که یکی از داستانهای مهم ادبیات عاشیقی به شمار می رود آمده است.

کوراغلو دئر من عاشیقام

 

کوراغلو می گوید: من عاشیقم

عاشیق دئیلم،ایشیقام

 

عاشیق نه که ایشیق( نور و روشنایی ام

عاشیق در میان اقوام مختلف ترک زبان به عناوین مختلف و اسامی مختلفی نامیده می شوند.در ترکمن صحرا و جمهوری ترکمنستان« باغشی»(Bagsi ) و در ازبکستان« باخشی»(Baxsi )« بخشی»(Baxsi) .« جیرچی»(jirci ) در ترکیه، آذربایجان و ایران« عاشیق»(Asig ) نامیده می شود.

درهر صورت عاشیق هنرمندی است که شعر می گوید. آهنگ می سازد، مینوازد، و میخواند. عاشیق ها در میان اجدا آذربایجانی های امروزی یعنی« اوغوز» ها ارج و منزلتی به سزا داشته اند.« اوغوزها»« قوپوز»(Qopus ) سلف« ساز»(saz ) امروزین آذربایجانی حرمت می نهاده اند. آنچنان که اگر کسی در حالی که «قوپوز» در دستداشته، خطایی در خور مرگ سر می زد به احترام« قوپوز» از او درمی گذشتند. در داستان دهم کتاب«دده قورقود» برادرش را خفته می یابد و« قوپوز»ا و را از بالینش برمی دارد.« سغرق» بیدار می شود و میخواهد برادر را با شمشیر از پای درآورد( دو برادر بیشتر همدیگر را ندیده اند) ولی چون« قوپوز» را درست او می بیند، می گوید« من تو را نمی کشم، چرا که این بی احترامی به« قوپوز» «دده قورقود» است. اگر«قوپوز» در دستت نبود با شمشیر دو نیمه ات می کردم.»...

 

این مقاله به صورت  ورد (docx ) می باشد و تعداد صفحات آن 30 صفحه   آماده پرینت می باشد

چیزی که این مقالات را متمایز کرده است آماده پرینت بودن مقالات می باشد تا خریدار از خرید خود راضی باشد

مقالات را با ورژن  office2010  به بالا بازکنید .


دانلود با لینک مستقیم


نگاهی به هنر و ادبیات عاشیق های آذربایجان

پایان نامه جایگاه دیدن و فرایند بینایی در هنر عکاسی

اختصاصی از فی گوو پایان نامه جایگاه دیدن و فرایند بینایی در هنر عکاسی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

پایان نامه جایگاه دیدن و فرایند بینایی در هنر عکاسی


پایان نامه جایگاه دیدن و فرایند بینایی در هنر عکاسی

اندیشه‌ انتقادی‌ در باب‌ عکاسی‌ در سده‌ی‌ بیستم‌، بحث‌هایی‌ در قبال‌ قبول‌ عکاسی‌ به‌ عنوان‌ یک‌ شکل‌ هنری‌ درابتدای‌ این‌ قرن‌، آثاری‌ در بارة‌ تأثیر عکاسی‌ بر رسانه‌های‌ هنری‌ قدیمی‌تر، تحول‌ تاریخ‌ این‌ رسانه‌ و آثار آخر نویسندگان‌ و در راستای‌ ارائه‌ی‌ نظریه‌ی‌ در باره‌ این‌ رسانه‌ را در بر می‌گیرد.

بسیاری‌ از آثار متأخر در زمینة‌ عکاسی‌ معطوف‌ به‌ جریانهای‌ گوناگون‌ اندیشه‌ی‌ پسی‌مدرن‌ در راستای‌ شالوده‌شکنی‌مدرنیسم‌ در هنر است‌.

در نظر نویسندگان‌ و هنرمندانی‌ که‌ این‌ آثار اخیر را عرضه‌ کرده‌اند، پسی مدرنیسم‌ را بحرانی‌ در فرآیند بازنمایی‌ غرب‌تعریف‌ کرد و عکاسی‌ نقش‌ بسیار مهمی‌ را در آن‌ ایفا کرده‌ است‌.

بسیاری‌ از نظریه‌پردازان‌ مطرح‌ حوزه‌ی‌ عکاسی‌ را به‌ خاطر سرشت‌ بینا رشته‌ایی‌اش‌ مورد توجه‌ قرار می‌دهند. شاید تنها خصلت‌ غالب‌ این‌ رسانه‌ انعطاف‌پذیری‌اش‌ باشد. این‌ نکته‌ با کاربردهای‌ گوناگون‌ این‌ رسانه‌ در عرصة‌ فرهنگ‌روشن‌ می‌شود. کاربردهایی‌ که‌ تنها بخش‌ اندکی‌ از آنها وجه‌ی‌ هنری‌ دارند.

نخستین‌ تاریخ‌ جامع‌ عکاسی‌ بو مونت‌ نیوهال‌ بود. به‌ عنوان‌ کاتالوگ‌ نمایشگاهی‌ در «موزه‌ هنر مدرن‌» با نام‌ «عکاسی‌: 1937-1839» نوشته‌ بود، که نقش‌ بسیار مهمی‌ در مورد پذیرش‌ قرارگرفتن‌ عکاسی‌ به‌ عنوان‌ یک‌ شکل‌ هنری‌ مشروع‌ ایفاکرد.

در اوایل‌ سده‌ بیستم‌، شکافی‌ میان‌ دو گونه‌ عکاسی‌ در آمریکا پدید آمد؛ گونه‌یی‌ که‌ از خصلت‌ اجتماعی‌ این‌ رسانه‌ بهره‌می‌گرفت‌ و گونه‌‌ئی‌ که‌ با برداشت‌ ناب‌گرایانه‌ی‌ عکاسی‌ «هنری‌» همخوان‌ بود.

این‌ شکاف‌ موجود میان‌ عکاسی‌ هنری‌ و عکاسی‌ مستند رویارویی‌ دو اسطوره‌ی‌ عامیانه‌ یکی‌ نمادگرا و دیگری‌واقع‌گراست‌.

در کار ناب‌گرایان‌، از آن‌ جا که‌ هنر بیان‌ حقیقت‌ درونی‌ به‌ شمار می‌رود عکاسی‌ یک‌ نهان‌ بین‌ است‌. اما در عکاسی‌مستند عکاس‌ یک‌ شاهد و عکس‌ گزارشی‌ از حقیقت‌ تجربی‌ است‌.

در اروپا عکاسان‌ اجتماعی‌، کارشان‌ را بر پایه‌ی‌ واقع‌ گرایی‌ طبقاتی‌ استوار کرده‌ بودند. والتر بنیامین‌ از نخستین‌نظریه‌پردازانی‌ بود که‌ در بستری‌ سیاسی‌ در باره‌ عکاسی‌ دست‌ به‌ قلم‌ برد. او تأثیر تکنولوژی‌ بر شاخه‌های‌ مختلف‌ هنر را مورد توجه‌ قرار داده‌ است.‌ با تکثیر مکانیکی‌ که‌ به‌ واسطة‌ عکاسی‌ امکان‌پذیر شد اقتدار اثر هنری‌، یا به‌ تعبیر بنیامین‌«هاله‌»ی‌ بی‌همتای‌ آن‌ از بین‌ می‌رود. حال‌ انبوه‌ نسخه‌های‌ بدل‌ جای‌ نسخه‌ی‌ اصل‌ را می‌گیرد. یکی‌ از عمیق‌ترین‌ عواقب‌ تکثیر مکانیکی‌ برای‌ هنر که‌ بنیامین‌ در مقابله‌ خود به‌ آن‌ پرداخته‌ رسیدن‌ به‌ این‌ تصور می‌باشد که‌ هنر دیگر مبتنی‌بر آئین‌ نبوده‌، بلکه‌ بر پایه‌ی‌ سیاست‌ استوار شده‌ است‌. اساس‌ این‌ تصور را کاهش‌ فاصله‌ی‌ موجود میان‌ بیننده‌ و اثرهنری‌ تشکیل‌ می‌داد. با افزایش‌ دست‌رس‌پذیری‌ اثر هنری‌، ارزش‌ آئینی‌ آن‌ کاهش‌ می‌یابد.

سرآغاز اندیشه‌ی‌ پسی‌مدرن‌ در هنر را می‌توان‌ در ساختارگرایی‌ و پساساختارگرایی‌ به‌ ویژه‌ در نوشته‌های‌ رولان‌ بارت‌ یافت‌. نوشته‌های‌ بارت‌ اهمیت‌ خاصی‌ در زمینه‌ی‌ عکاسی‌ و تکوین‌ یک‌ «نظریه‌ی‌ عکاسی‌» دارند. بارت‌ در مقاله‌ی‌ «پیام‌عکاسانه‌» (1961) «نوع‌» خاصی‌ از عکاسی‌ یعنی‌ عکاسی‌ مطبوعات‌ را مورد بررسی‌ قرار می‌دهد. جریان‌های‌ تازه‌ دنیای هنردر اواخر دهه‌ی‌ هفتاد عکاسی‌ را در محور نقدهای‌ خود بر مقوله‌ی‌ «بازنمایی‌» قرار دادند. این‌ روی‌ کرد متخصصان‌ هنرمفهومی‌ به‌ عکاسی‌ در اواخر دهه‌ی‌ شصت‌ و در دهه‌ی‌ هفتاد، اساساً از اشتیاقی‌ مدرنیستی‌ به‌ خلق‌ هنری‌ نشأت‌می‌گرفت‌ که‌ برداشتهای‌ سنتی‌ از ماهیت‌ هنر را متزلزل‌ می‌سازد.

«دامنه‌ی‌ تأثیرگذاری‌ هنر مفهومی‌ حوزه‌های‌ سنتی‌تر عکاسی‌ را نیز فرا گرفت‌. اگرچه‌ عکاسی‌ به‌ عنوان‌ یک‌ شکل‌ هنری‌مدرنیستی‌ پذیرفته‌ شده‌ بود، مقتضیات‌ این‌ هدف‌، یعنی‌ خلوص‌ و خودآئینی‌ عکاسی‌ به‌ عنوان‌ یک‌ رسانه‌، دیگر از جمله‌مسائل‌ مطرح‌ در دنیای‌ هنر به‌ شمار نمی‌رفتند. جالب‌ آن‌ که‌ توجه‌ فزاینده‌ به‌ این‌ رسانه‌ به‌ نوبه‌ی‌ خود ارزش‌ اقتصادی‌آن‌ در دنیای‌ هنر را افزایش‌ داده‌ است‌. محوریت‌یابی‌ عکاسی‌ به‌ این‌ معنا است‌ که‌ عکاسی‌ دیگر چون‌ گذشته‌ در دنیای هنر غریبه‌ نیست‌. در دهه‌ی‌ هشتاد دنیای‌ هنر به‌ طرز فزاینده‌یی‌ به‌ عکاسی‌ به‌ عنوان‌ راهی‌ برای‌ برقراری تماس‌ تازه‌یی‌ باامور اجتماعی‌ و درنتیجه‌ به‌ عنوان‌ وسیله‌ برای‌ جان‌بخشی‌ دوباره‌ به‌ کالبد هنر توجه‌ نشان‌ داد. عکاسی‌ در اکثر آثار این‌دوره‌ محملی‌ برای‌ نقد محسوب‌ می‌شود؛ آثار اولیه‌ سیندی‌ شرمن‌ معطوف‌ به‌ راه‌یابی‌ به‌ نوع‌ نگاه‌ عکس‌های‌ فیلم‌های‌هالیوودی‌ به‌ منظور افشای‌ ایدئولوژی‌ عامل‌ در آن‌ها بود.

در دهه‌ نود، جاناتان‌ کرری‌ (1990) با مردود دانستن‌ روایت‌ خطی‌ پیشرفت‌ فنی‌ که‌ از «اتاقِ تاریک‌» (کامرا آبسکورا)آغاز شده‌ به‌ عکاسی‌ امروزی‌ می‌انجامد، سرمشق‌ تازه‌یی‌ برای‌ تفکر در باب‌ عکاسی‌ در چهار چوب‌ چشم‌انداز غرب‌ ارائه‌ می‌کند. نظری‌ در اوایل‌ سده‌ی‌ نوزدهم‌ را نشان‌ می‌دهد که‌ طی‌ آن‌ راستای‌ بحث‌ از نورشناسی‌ هندسی‌ به‌برداشت‌ فیزیولوژیکی‌ از بینایی‌ معطوف‌ می‌شود. در گزارش‌های‌ تاریخی‌ پیشین‌ از سیر تحولات‌ عکاسی‌ «اتاق ِتاریک‌» به‌ عنوان‌ الگوی‌ دوربینهای‌ امروزی‌ مورد توجه‌ قرار می‌گیرد اما او در بحث‌ خود این‌ طرز فکر را کنار می گذارد وسرمشق‌ جدید او تازه‌ ترین‌ جهت‌گیری‌های‌ رسانه‌ی‌ عکاسی‌ به‌ سوی‌ فن‌آوری‌های‌ رایانه‌ای‌ است‌.»....

این مقاله به صورت  ورد (docx ) می باشد و تعداد صفحات آن 121 صفحه   آماده پرینت می باشد

چیزی که این مقالات را متمایز کرده است آماده پرینت بودن مقالات می باشد تا خریدار از خرید خود راضی باشد

مقالات را با ورژن  office2010  به بالا بازکنید .

 


دانلود با لینک مستقیم


پایان نامه جایگاه دیدن و فرایند بینایی در هنر عکاسی